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De Kurt Cobain à Amy Winehouse, en passant par Jim Morrison et bien d'autres, cette collection revient sur la vie des artistes qui ont marqué la musique par leur talent, leur influence et un parcours souvent écourté.

Photo du documentaire Its never over jeff buckley

It’s Never Over, Jeff Buckley, réalisé par la cinéaste nommée aux Oscars, Amy Berg, retrace la vie de ce jeune prodige, qui a laissé le monde musical des années 90 sous le choc en mourant brutalement à 30 ans, peu après la sortie de son premier album acclamé par la critique, “Grace”.À travers des images d’archives inédites et des témoignages intimes de sa mère, Mary Guibert, de ses anciennes compagnes, Rebecca Moore et Joan Wasser, de ses ex-musiciens, Michael Tighe et Parker Kindred, ainsi que de personnalités influentes comme Ben Harper et Aimee Mann, It’s Never Over, Jeff Buckley met en lumière l'une des icônes les plus influentes et énigmatiques de la musique moderne.

Regarder en VOD It's Never Over, Jeff Buckley à l'achat ou en location

It's Never Over, Jeff Buckley

Affiche du documentaire Its never over jeff buckley

Amy Berg retrace le destin fulgurant de Jeff Buckley, génie à la voix céleste devenu une icône de la musique des années 90.

Pour ce documentaire, voulu et approuvé par les proches de Kurt Cobain – Courtney Love, mais aussi leur fille Frances Bean Cobain, qui a confié au réalisateur la totalité des archives de son père, dont beaucoup complètement inédites –, le réalisateur Brett Morgen a choisi de plonger dans les réminiscences, les pensées, les angoisses et les sensations de celui que l'on considère aujourd'hui comme la dernière vraie star du rock. Une biographie "autorisée", donc, mais tout sauf conventionnelle, qui emmène le spectateur dans un voyage halluciné, tragique et parfois dérangeant dans la psyché du leader de Nirvana, disparu en pleine gloire, à 27&nbsp;ans, d'une balle dans la tête. Films d'enfance, cassettes audio des premiers essais rock (le "montage of heck", ou "montage de rien", "de bazar"), dessins, journaux intimes, intenses scènes de vie et de défonce avec Courtney Love : un matériau d'une radicale intimité, qui se mêle, comme des visions intérieures, au flux mieux connu des interviews, des clips et des concerts, et aux témoignages de ses proches, dont sa mère et sa veuve, mais aussi son ami Krist Novoselic, bassiste de Nirvana. Gouffres Brett Morgen explore la souffrance du jeune homme, à laquelle le rock fournit d'abord un exutoire inespéré, avant que le poids écrasant de la célébrité ne le rejette dans ses gouffres. On le reconnaît, une guitare dans les bras, gamin blondinet et remuant que le médecin de famille mettra sous Ritaline pour endormir son indomptable énergie. Pour évoquer son adolescence éprouvante, quand, replié sur lui-même après le traumatisme du divorce de ses parents, il devient la risée de son collège à la suite d'une première expérience sexuelle désastreuse, le réalisateur recourt aussi à des dessins, commentés parfois par la voix off du chanteur. Mais il dévoile aussi combien Kurt Cobain fut un travailleur acharné, décidé à conquérir le succès, sans être préparé à devenir le porte-parole d'une génération. Un portrait d'une bouleversante proximité qui a fait sensation en 2015, lorsqu'à l'occasion de sa diffusion sur HBO&nbsp;il a brièvement été projeté dans les salles françaises.

Kurt Cobain: Montage of Heck

De son enfance à la veille de son suicide, en 1994, un voyage halluciné dans l'intimité du chanteur de Nirvana.

Il fut le premier ange (blond) d&eacute;chu du rock. En disparaissant &agrave; 27 ans, noy&eacute; dans sa piscine le 3 juillet 1969, Lewis Brian Hopkins Jones, dit Brian Jones, inaugurait la liste macabre des &eacute;toiles filantes du rock : Jimi Hendrix, Janis Joplin, Jim Morrison, Kurt Cobain, Amy Winehouse..., tous d&eacute;cim&eacute;s au m&ecirc;me &acirc;ge par un mode de vie trop toxique.

Pour ce natif de la station thermale anglaise de Cheltenham, coinc&eacute; entre un p&egrave;re ing&eacute;nieur et une m&egrave;re prof de piano, l&rsquo;adolescence annon&ccedil;ait toutes les transgressions &agrave; venir. Il d&eacute;laisse l&rsquo;&eacute;cole pour se consacrer au jazz et au blues, devient p&egrave;re par deux fois &agrave; 15 ans. Mont&eacute; tr&egrave;s t&ocirc;t &agrave; Londres, celui qui compte parmi les premiers joueurs de slide guitar du Royaume-Uni ne tarde pas &agrave; s&rsquo;int&eacute;grer dans le Swinging London. Il recrute des d&eacute;butants nomm&eacute;s Mick Jagger, Keith Richards ou Charlie Watts, choisit le nom &quot;Rolling Stones&quot;, d&eacute;finit le son garage et blues, et inspire le c&ocirc;t&eacute; mauvais gar&ccedil;on du groupe. Mais dot&eacute; d&rsquo;un temp&eacute;rament timide, peu s&ucirc;r de lui, Brian Jones est peu &agrave; peu &eacute;cras&eacute; par la puissance cr&eacute;atrice du bin&ocirc;me Jagger/Richards.

Encombrant fant&ocirc;me

Chronique d&rsquo;une disparition annonc&eacute;e... Trop fragile, trop romantique et instable, cet esth&egrave;te chic et d&eacute;cadent n&rsquo;&eacute;tait pas de taille pour le grand &quot;rock&rsquo;n&rsquo;roll circus&quot; qu&rsquo;il avait contribu&eacute; &agrave; faire &eacute;merger. &quot;L&rsquo;&acirc;me des Stones&quot;, comme le dit le bassiste Bill Wyman, en est devenu le fant&ocirc;me blafard et encombrant. Sous la cam&eacute;ra de Patrick Boudet, acteurs de l&rsquo;&eacute;poque, amis, fins connaisseurs (le photographe Gered Mankowitz, le prince Stash Klossowski, le rockeur Elliott Murphy...) ou encore le propre p&egrave;re de Brian Jones racontent la descente aux enfers, lest&eacute;e d&rsquo;une addiction &agrave; l&rsquo;alcool et aux drogues, de celui qui a pourtant illumin&eacute; la discographie des Stones de ses intuitions musicales. Le portrait sensible et nuanc&eacute; d&rsquo;une personnalit&eacute; complexe.

Portrait intime d&rsquo;un musicien surdou&eacute; dont la brillante ascension laissa la place &agrave; une chute d&eacute;sesp&eacute;rante.

La vie de Brian Jones

Il y a cinquante ans, dans la nuit du 2 au 3 juillet 1971, le corps de Jim Morrison est retrouv&eacute; sans vie &agrave; Paris, dans la baignoire d&rsquo;un appartement, par sa compagne am&eacute;ricaine Pamela Courson. Ce d&eacute;c&egrave;s aux circonstances myst&eacute;rieuses ne sera rendu public que quelques jours plus tard. Arr&ecirc;t cardiaque ? Complot de la CIA ? Overdose ? &Eacute;trangement, la police n&rsquo;ordonne aucune autopsie, suscitant des interrogations qui n&rsquo;en finiront plus d&egrave;s lors de nourrir le mythe du chanteur po&egrave;te au destin tragique. Avec cette mort brutale, Jim Morrison rejoint le club des 27, ces idoles libertaires, dont Janis Joplin, Brian Jones ou Jimi Hendrix, foudroy&eacute;es &agrave; 27 ans.

 
Entre espoirs et d&eacute;rive 
&Eacute;clairant les circonstances de la disparition de l&rsquo;ic&ocirc;ne et ses zones d&rsquo;ombre, ce film tente aussi de percer le myst&egrave;re de l&rsquo;homme derri&egrave;re la l&eacute;gende et en particulier de celui qu&rsquo;il &eacute;tait devenu ces derniers mois &agrave; Paris, apr&egrave;s avoir fui les &Eacute;tats-Unis, poursuivi par la justice pour obsc&eacute;nit&eacute;, et y avoir abandonn&eacute; sa panoplie de rock star. Dans cet exil volontaire, le g&eacute;nie tourment&eacute; balance entre espoirs d&rsquo;une nouvelle vie aupr&egrave;s de ses h&eacute;ros litt&eacute;raires, Rimbaud en t&ecirc;te, et errance autodestructrice dans un Paris o&ugrave; la contreculture commence &agrave; flirter avec l&rsquo;h&eacute;ro&iuml;ne. Enrichie de nombreuses archives, une enqu&ecirc;te sur un cold case, doubl&eacute;e d&rsquo;un portrait bross&eacute; par ceux qui l&rsquo;ont connu pour, peut-&ecirc;tre, refermer le dossier Morrison un demi-si&egrave;cle apr&egrave;s sa mort.&nbsp; &nbsp;

Entre portrait document&eacute; et investigation, un road trip policier qui revient sur les derniers mois de Jim Morrison, dont la mort brutale &agrave; Paris n&rsquo;a cess&eacute; de nourrir le mythe.

Jim Morrison, derniers jours à Paris

Dot&eacute;e d&rsquo;un talent unique au sein de sa g&eacute;n&eacute;ration, Amy Winehouse a imm&eacute;diatement capt&eacute; l&rsquo;attention du monde entier. Authentique artiste jazz, elle se servait de ses dons pour l&rsquo;&eacute;criture et l&rsquo;interpr&eacute;tation afin d&rsquo;analyser ses propres failles. Cette combinaison de sinc&eacute;rit&eacute; &agrave; l&rsquo;&eacute;tat brut et de talent ont donn&eacute; vie &agrave; certaines des chansons les plus populaires de notre &eacute;poque. Mais l&rsquo;attention permanente des m&eacute;dias et une vie personnelle compliqu&eacute;e associ&eacute;es &agrave; un succ&egrave;s plan&eacute;taire et un mode de vie instable ont fait de la vie d&rsquo;Amy Winehouse un ch&acirc;teau de cartes &agrave; l&rsquo;&eacute;quilibre pr&eacute;caire. Le grand public a c&eacute;l&eacute;br&eacute; son immense succ&egrave;s tout en jugeant &agrave; la h&acirc;te ses faiblesses. Ce talent si salvateur pour elle a fini par &ecirc;tre la cause m&ecirc;me de sa chute. Avec les propres mots d&rsquo;Amy Winehouse et des images in&eacute;dites, Asif Kapadia (Senna, The&nbsp;Warrior) nous raconte l&rsquo;histoire de cette incroyable artiste, r&eacute;compens&eacute;e par six Grammy Awards.

Canalisant la masse d&#39;archives accumul&eacute;e autour de la star, ce documentaire bouleversant retrace le parcours bris&eacute; d&#39;Amy Winehouse, plongeant dans l&#39;&acirc;me tourment&eacute;e de celle qui accommoda la f&ecirc;lure jazz &agrave; la sauce &laquo; destroy &raquo;.

Quel &eacute;tait l&#39;homme qui se cachait derri&egrave;re la star plan&eacute;taire Bob Marley ? Pour le savoir, il faut puiser aux sources de l&#39;enfance. N&eacute; le 6 f&eacute;vrier 1945 &agrave; Saint Ann, village pauvre de l&#39;&icirc;le de la Jama&iuml;que, il est le fruit des amours d&#39;une m&egrave;re d&#39;origine ghan&eacute;enne et d&#39;un p&egrave;re anglais qui les abandonne. Ni tout &agrave; fait blanc, ni tout &agrave; fait noir, l&#39;enfant m&eacute;tis, en butte aux railleries, trouve refuge dans la musique et le foot qu&#39;il pratique dans le ghetto de Trench Town, &agrave; Kingston, o&ugrave; il grandit, ventre vide et pieds nus. La sortie de son premier album co&iuml;ncide avec l&#39;ind&eacute;pendance de l&#39;&icirc;le, en 1962. Pour accro&icirc;tre ses chances de succ&egrave;s, le jeune guitariste et chanteur fonde le groupe des Wailers avec Neville Livingston et Peter Tosh. Leur premier single, &quot;Simmer Down&quot; (1964), m&eacute;lange de ska et de reggae, lance leur carri&egrave;re. En parall&egrave;le, Bob Marley s&#39;initie au rastafarisme, religion qui pr&ocirc;ne la paix, l&#39;amour et l&#39;unit&eacute;, et v&eacute;n&egrave;re Ha&iuml;l&eacute; S&eacute;lassi&eacute;, empereur d&#39;&Eacute;thiopie, consid&eacute;r&eacute; comme la r&eacute;incarnation du Christ. L&#39;enfant du ghetto y trouve une identit&eacute; et une figure de p&egrave;re. Sous l&#39;influence de la marijuana (drogue sacr&eacute;e) et sous sa parure de dreadlocks (coiffure sainte), la l&eacute;gende est en marche. Apr&egrave;s une fulgurante carri&egrave;re, Bob Marley meurt d&rsquo;un cancer g&eacute;n&eacute;ralis&eacute; &agrave; l&rsquo;&acirc;ge de 36 ans, en 1981. 
 
 
Pour r&eacute;aliser ce portrait de r&eacute;f&eacute;rence du pape du reggae, Kevin Macdonald (Le dernier roi d&#39;&Eacute;cosse) a collabor&eacute; avec la famille du chanteur, qui lui a permis de collecter une mine d&rsquo;informations. Truff&eacute; de s&eacute;quences musicales, d&rsquo;interviews de la star, de t&eacute;moignages poignants de ses proches, d&rsquo;images d&rsquo;archives priv&eacute;es rarissimes, ce film d&eacute;voile de nombreux aspects m&eacute;connus de la personnalit&eacute; complexe et parfois contradictoire de Bob Marley. Jusqu&rsquo;&agrave; ce moment historique, en 1978 : Marley donne le One Love Peace Concert &agrave; Kingston devant plusieurs dizaines de milliers de personnes et rapproche sur sc&egrave;ne Michael Manley et Edward Seaga, deux opposants politiques. Quelques ann&eacute;es plus t&ocirc;t, le chanteur lui-m&ecirc;me avait &eacute;t&eacute; victime d&rsquo;une tentative d&rsquo;assassinat jamais &eacute;lucid&eacute;e. Portrait dense et fid&egrave;le, Marley ne tombe jamais dans l&rsquo;hagiographie.

Bob Marley, sa vie, son parcours musical et spirituel : le portrait de r&eacute;f&eacute;rence du roi du reggae auquel ont collabor&eacute; ses proches.

Marley

Des voix uniques, des parcours fulgurants, des vies trop courtes

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